مبانی
موسیقی
دستگاهی
ایرانی
مدرس
مبانی موسیقی دستگاهی ایرانی
آنلاین با امکان دسترسی به فایل ضبط شده جلسات
شرح درس
در این دوره آموزشی، هنرجویان با یکی از گنجینههای ارزشمند فرهنگ و هنر ایران، یعنی موسیقی سنتی ایرانی، آشنا خواهند شد. موسیقی سنتی ایرانی با ریشههای عمیق در تاریخ و فرهنگ ایرانزمین، یکی از برجستهترین نظامهای موسیقایی جهان به شمار میآید. هدف این دوره فراهم آوردن بستری برای درک عمیقتر و علمیتر از دستگاهها، گوشهها و فنون این موسیقی است، همراه با بهرهگیری از متدولوژی آموزشی اروپایی برای آموزش عملی و نظری.
دوره «مبانی موسیقی دستگاهی ایرانی» پلی است میان فرهنگ اصیل موسیقی ایرانی و رویکردهای آموزشی مدرن. هنرجویان پس از پایان این دوره قادر خواهند بود دستگاهها و فنون موسیقی سنتی را بهتر درک کنند و توانایی اجرای آن را به شکلی علمیتر و هنریتر ارتقا دهند. این تجربه آموزشی به علاقهمندان کمک میکند تا با یکی از زیباترین جنبههای هنر ایرانی، به شکلی حرفهایتر و متفکرانهتر ارتباط برقرار کنند.
اهداف دوره
- آشنایی با مبانی نظری موسیقی سنتی ایرانی، از جمله شناخت دستگاهها، آوازها و گوشههای اصلی.
- یادگیری ساختارهای ریتمیک و ملودیک در موسیقی سنتی و نحوه تعامل آنها با یکدیگر.
- فراگیری فنون عملی اجرای موسیقی سنتی از طریق ساز و آواز.
- بررسی چگونگی تطبیق متدولوژیهای آموزشی اروپایی با آموزش موسیقی سنتی ایرانی.
- توسعه مهارتهای تحلیلی و خلاقانه برای درک و اجرای بهتر این نوع موسیقی.
محتوای دوره
مبانی نظری موسیقی سنتی ایرانی
- تعریف و شناخت دستگاهها و آوازهای موسیقی ایرانی.
- معرفی گوشههای اصلی و کاربردهای آنها.
- بررسی تاریخچه و فلسفه موسیقی ایرانی.
فنون اجرایی موسیقی سنتی
- تکنیکهای نوازندگی سازهای ایرانی مانند تار و سهتار و ارتباط تکنیکهای آن با آواز
- تمرینهای عملی در زمینه تقویت مهارتهای آوازخوانی.
- ارتباط میان شعر و موسیقی در آواز ایرانی.
متدولوژی آموزشی اروپایی در آموزش موسیقی ایرانی
- مقایسه روشهای تدریس در ایران و فرانسه (محل زندگی و تدریس مدرس دوره).
- نحوه استفاده از متدهای آموزشی اروپایی در یادگیری موسیقی سنتی.
- تمرینهای عملی بر پایه روشهای نوین آموزشی.
تحلیل و تفسیر قطعات موسیقی ایرانی
- آموزش تحلیل قطعات مشهور از اساتید برجسته موسیقی ایرانی.
- تمرینات گروهی برای درک بهتر اجرای هماهنگ.
مزایای دوره
- یادگیری مستقیم از بابک رجبی، مدرس موسیقی در فرانسه با تجربه در حوزه موسیقی سنتی و آشنا با متدهای آموزشی نوین.
- ارائه ترکیبی از آموزش نظری و عملی برای درک بهتر و یادگیری عمیقتر.
- دسترسی به منابع و تمرینهای کاربردی که امکان پیشرفت سریعتر هنرجویان را فراهم میکند.
- تقویت ارتباط میان هنرجویان و موسیقی بهعنوان هنری متفکرانه و احساسی.
مخاطبان دوره
این دوره برای تمامی علاقهمندان به موسیقی سنتی ایرانی طراحی شده است، چه کسانی که قصد دارند این هنر را از پایه بیاموزند و چه کسانی که با آن آشنایی دارند و میخواهند دانش و مهارت خود را ارتقا دهند. این دوره همچنین برای هنرجویانی که علاقهمند به آموزش موسیقی با متدهای علمیتر و ساختارمندتر هستند، بسیار مناسب است.
------------------------------------
درباره مدرس:
بابک رجبی خواننده، نوازنده، آهنگساز و مدرس موسیقی در دانشگاه استراسبوگ فرانسه است.
جلسات
هشت جلسه به شرح زیر:
جلسه اول
مبانی نظری و تاریخچه
موسیقی دستگاهی چیست و از کجاها آمده است؟ تاثیر دوران سیاسی و اجتماعی بر موسیقی سنتی. منابع و مآخذ موسیقی سنتی.
جلسه دوم
دستگاههای موسیقی
آشنایی با نام دستگاههای موسیقی و دستهبندی ردیف در هر دستگاه. تفکیک و طبقهبندی گوشهها و ردیفها در هر دستگاه. گوشههای اصلی، ترتیب و توالی آنها در یک دستگاه.
جلسه سوم
دستگاه شور
آشنایی عمیقتر با دستگاه شور و بررسی گوشههای آن. به همراه مرور بعضی از بهترین آثار ساخته شده در شور.
جلسه چهارم
دستگاه همایون
آشنایی عمیقتر با دستگاه شور و بررسی گوشههای آن. به همراه مرور بعضی از بهترین آثار ساخته شده در همایون.
جلسه پنجم
دستگاههای سهگاه و چهارگاه
آشنایی عمیقتر با این دو دستگاه و بررسی گوشههای آنها. به همراه مرور بعضی از بهترین آثار ساخته شده و مقایسه تطبیقی آنها.
جلسه ششم
دستگاه ماهور
آشنایی عمیقتر با دستگاه ماهور و بررسی گوشههای آن. به همراه مرور بعضی از بهترین آثار ساخته شده در ماهور.
جلسه هفتم
دستگاه نوا
آشنایی عمیقتر با دستگاه نوا و بررسی گوشههای آن. به همراه مرور بعضی از بهترین آثار ساخته شده در نوا.
جلسه هشتم
دستگاه راستپنجگاه
آشنایی عمیقتر با دستگاه راستپنجگاه و بررسی گوشههای آن. به همراه مرور بعضی از بهترین آثار ساخته شده در آن. همچنین جمعبندی و گفتگو با هنرجویان.